Les nombreuses photographies qui peuplent les intérieurs des récits de Tabucchi ou les poches de ses personnages ont un rôle dans la déconstruction identitaire et la réinvention du moi qui en font l’objet. Brêche sur le passé, fragment d’histoire qui perdure, « morceau choisi » dont il faut se méfier, la photo donne une image au problème du rapport entre l’instant et le temps. Contact avec le passé ou avec l’outre-tombe, elle est support de nostalgie et parfois enfermement dans l’autrefois. Ces multiples valences expliquent sans doute que la photographie marque aussi par ses techniques l’écriture tabucchienne, qui inclut des procédés tels que zoom, effet de flou, cadrage partiel, chromatisme étudié, etc. Les textes tabucchiens sont eux-mêmes des « prises de vue » qui fixent des situations, figent des souvenirs, et en feuilletant ses livres comme un album on parcourt des photogrammes, épreuves, négatifs, qui sont saisis à travers des subjectivités qui agissent comme des filtres photographiques.